Descripción
OBJETIVOS
– Reconocer los diferentes elementos que forman parte del lenguaje de la ilustración y el cómic al igual que sus recursos expresivos y de representación.
– Conocer y experimentar los medios gráficos y técnicos necesarios en la ilustración y el cómic, utilizando la metodología artística y de ejecución propias.
– Fomentar la creatividad a través del conocimiento y uso del lenguaje plástico para la realización de obras propias
– Valorar el cómic como manifestación artística.
– Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual.
– Elegir la fórmula expresiva mas adecuada en función de las necesidades de comunicación.
DESTINATARIOS: + 12 años
- Personas con inquietudes artísticas y creativas que quieran aprender a expresar sus ideas a través del conocimiento de todas las técnicas relacionadas con el dibujo, el cómic y la ilustración.
- Estudiantes de magisterio/pedagogía que deseen ampliar su formación extra-académica en el ámbito de las artes plásticas, con el objetivo de aplicarlo a su labor educativa.
- Alumno/as de artes gráficas/ Artes y oficios que quieran reforzar contenidos y que busquen, un espacio de trabajo donde compartir estilos.
CONTENIDOS
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- Fundamentos del dibujo
- Qué es el cómic? Introducción, fundamentos y usos
- Metodologías de dibujo y representación por tipologías cómic/ilustración
- El color en las técnicas de ilustración y cómic
- Colores primarios, secundarios
- Luminosidad, saturación y escalas de tonalidades
- Fondos y degradados de tono, Veladuras, profundidad del color en el espacio, enmascarados, composición y escena, iluminación y sombras
- Tintas planas
- Técnicas materiales y herramientas en la ilustración y el cómic: graffito, lápices secos y acuarelables, rotuladores de alcohol, tinta caligráfica, tinta china, calibrados, ecoline, acuarela, gouache
- Creación de personajes: Dibujo y anatomía, expresiones faciales, puntos de vista
- Lenguaje y Narrativa gráfica
- Ilustración de palabras, textos/ storyboard
- Escenas y composición de espacios/ ambientación
- Rotulación de texto y elementos: bocadillos, onomatopeyas..
- Obra final
- Estilo y creatividad en la obra original propia: Silent Novels, Cómic documental, Novela gráfica, cómic autobiográfico
- Maquetación
- Open Source software for Printmakers
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DURACIÓN DEL CURSO: 9 meses con una o dos clases semanales. Se distribuye en tres trimestres, los cuales puede empezar en octubre, enero y abril. Los contenidos se adaptarán según fecha de inicio.
HORARIOS
- Miércoles 17:30 a 19:30
- Viernes de 9:00 a 11:00
TARIFAS:
- 2h/ semana= 60€/mes (180€ trimestre) + 45€ materiales todo el curso o 18€/trimestre
- 4h/ semana= 110€/mes (330€ trimestre) + 85€ materiales todo el curso o 30€/trimestre
FORMA DE PAGO: pagos trimestrales
- Tienda virtual (tarjeta)
- Contado en la propia escuela
- Transferencia bancaria
- Domiciliación bancaria
- Bizum
MATRÍCULA 15 €
INSCRIPCIONES: Rellena el siguiente formulario y envíalo a info@dibujoypinturagranada.com, junto con el justificante de pago. Primer pago: Trimestre + matrícula + materiales. También podrá realizar el trámite presencialmente en la escuela
FECHA INICIO CURSO 2024 – 2025: Viernes 4 de Octubre
PLAZAS LIMITADAS Todos los contenidos y actividades del curso de cómic en Granada se adaptan al nivel del alumnado así como a sus capacidades. A continuación te mostramos el trabajo final del alumno Antonio (Antonin F. Lugosi) «El tesoro del enterrador», un cómic original de diez páginas con el que culminó todo un desarrollo personal y creativo
INSTALACIONES: en Calle Buenos Aires 9, 18004 Granada
